Магиц Макер: Харолд Кода Институте оф Цостуме

Харолд Кода у сивом одијелу. Фото љубазношћу Музеја уметности Метрополита / БФАниц.цом / Јое Сцхилдхорн

Институт за костиме у Музеју умјетности Метрополита Харолд Кода открива љубав према сивим одјећама, а погон се гура (са великим успехом) одуговлачењем.

Када сте схватили да желите да будете модни научник?

Кода: Знаш да мислим да нисам икада желео да будем модни научник. (смех) Схватио сам да желим нешто да урадим на начин.

Током седамдесетих година прошлог века, када сам био на постдипломским студијама на историји уметности, погледао бих Интервју магазин и погледајте слике Андија Вархола и Трумана Цапотеа који су се дружили са Халстоном и Бианца Јаггером, и помислио сам да постоји стварно раскрсница умјетности и мода и славна личност која се дешава. Изгледало је забавно, а не озбиљно. Па сам помислио, можда постоји начин да се пресецају ова два.

Мој први посао био је стажиста у Институту за костиме који је тада радио за реконструкцију, Елизабетх Лавренце, која је била дивна. Цео свет био је врло, веома различит у костиму и текстилу. Није то тако давно, али стварно је древна историја када сте имали скоро 70 волонтерки који су долазили у различите дане у недељи, око 10 или више дневно, да раде на емисијама и на хаљинама из колекције.

Сада, не дозвољавамо било ко рукују материјалом, осим ако нису конзерватор и имају професионалну обуку. Али тада, прије 40 година, то је било другачије место, а најбоље за некога као што сам ја, јер сам разумно добар са мојим рукама.

Једна од првих ствари које сам обукао била је хаљина од 1880. године у црном сатену и ту су биле боре на лицу, хоризонталне линије. У то време кустос је рекао: "Ох, начин на који се можете отарасити јесте да их помешате прстима." (смеје се) Сада је ово нешто што би данас конзерватор учинио да ми одузме руке, паром га прстима!

Касније сам полазила у ФИТ-у и схватила колико је то глупо, што ми је речено. Заправо, оно што сам требао учинити је само спустити линију струка. Затим би боре падале.

Француска свилена жалостна хаљина, око 1880. Фотографија љубазношћу Музеја уметности Метрополита / Поклон гђице Р. Тхорнтон Вилсон, 1943

Дакле, сада је потпуно другачије.

Кода: Да, све то! Дакле, ево некога ко није имао никакву изложеност историјској хаљини управо је пао у средиште и добио прилику да ради са једним од најудобранијих колекција костима на свету.

За мене то је била нека врста оазе. Имао си све ово (смех) -ово звучи чудно - али постојале су све ове врло, веома привилеговане, врло социјалне жене. Жене које су радиле ово су жене са могулским мужевима. Ово је нешто што су урадили.

Била је једна жена, на пример, за коју сте знали да чак ни не зна где се кухиња налазила у свом 14-собном стану. Али оно што је била стварно сјајна у томе - могла је да гвожђе. Дакле, ту сте имали ту особу за коју знате да има топлу и хладну вожњу помоћу пеглања педесетих година из 1890-их као најбоље девојке у историји.

За мене то је било као друштвена регистрација шиваће пчеле. Радила бих на свом пројекту и они би причали о стварима. Као 23-годишњак, све је изгледало тако очарано и софистицирано и чудно.

Ко или шта је утицало на ваш рад?

Кода: То су заправо два лица. Диана Врееланд ми је представила идеју да одећа може носити све врсте наратива, али морате то учинити експлицитном за јавност. Морате продати објекат - не можете само рећи да ћу ставити ову одјећу и стајати тамо, а људи ће доћи, морате их учинити довољно занимљивим да дођу. Ако имате нешто да научите људе, они морају да га науче. То је оно што сам добио од госпође Врееланд: Морате представити сховмансхип ако сте озбиљни о комуникацији идеја

Затим је био Рицхард Мартин који је био мој шеф скоро 20 година. Није био у питању одјеће, није знао како је било шта направљено. За њега је било више мета појма о чему је хаљина. Некада сам га задиркивао. Рекао бих: "Знаш да си као француски теоретичар - све пајане на небу."

Али заправо је подигао појам проучавања одеће једноставно: "Године 1880. жене су у Паризу носиле ово." Он је представио појмове других концепата за одећу. Урадили смо једну представе о цвијећама и обрасцима, а чак је направио то интелектуална истрага.

Значи, ова два човека - Ричард, упознајући ме са идејом да је узимање концептуалног приступа интерпретацији хаљине вредно, и госпођо Врееланд, због упознавања са идејом да је одећа нешто што може носити невероватно примамљиве приче.

Да ли осећате да су се ваши естетски избори промијенили након што сте започели своју каријеру?

Кода: Ја сам у основи минималистички Модернист, али стварно ми је драго када су други људи максималистички барокни. Када се не ради о себи, свиђа ми се читав спектар дизајна и естетике.

На чему тренутно радите?

Кода: Радимо на изложби Цхарлеса Јамеса, тачно усред завршетка фотографије за каталог, а то ће бити откривање људима. Џејмс је био неко ко је кривио свој пут. Његове хаљине могу изгледати као хаљине "Нев Лоок", али начин на који је он направио је потпуно индивидуалан. Он је самостални кутуриер.

Да ли постоји нешто конкретно да он ради потпуно другачије од свих осталих?

Кода: Оно што он ради јесте замисао или технику из прошлости и потпуно га претвори у његову примену. За некога ко воли градњу и технику, заиста је невероватно проучавати његов рад.

И то ћемо радити са изложбом. Желимо да широка јавност схвати како је то учинио - демонстрира не само једноставне лепе хаљине, већ и по први пут како неко прави хаљину на личан и препознатљив начин.

Шта вас инспирише у овом тренутку?

Кода: Ја стварно нисам особа позоришта - увек кажем да немам позоришни ген - али недавно сам видео Маттхев Боурна Успавана лепотица. Он уводи вампире у причу. Звучи као да можда неће радити, али то је стварно учинило за мене. Када видим класику претворену у нешто веома оригинално, то ме инспирише. Зато што мислим да је то један од мојих задатака - да узмем историјску хаљину и да је представим савременој публици на начин који га чини релевантним.

Ако презентирате историју као историју, можда ће се превише уклонити. Мој изазов узима нешто далеко и чини га релевантним Успавана лепотица, где имате све битне делове приче и потом их потпуно окрените да бисте постали једнако привлачни и незаборавни. Било је забавно. Оставио сам ту производњу на високом нивоу.

Шта вам помаже да се осећате креативно?

Кода: Увек сам био процрастинатор - само остављам ствари на горак, горак крај - тако стварно, то је узнемиреност. Тако сам узнемирен.

За друге људе, анксиозност их чини замрзнутом: Анксиозност ме чини да коначно нешто учиним - то је оно што стварно ме чини креативним. Знам да то није забавна ствар, није да идем у Зен врт, али то је стварно оно што јесте.

То је занимљиво - и заправо вероватно прилично реално за многе људе.

Кода: Када сам био на колеџу и имао терапеута, рекао сам: "Не знам зашто то радим. Не учим до последњег тренутка, и стварно је ужасно. Али настављам да радим, и само настављам да радим. "

А он каже: 'Па како сте?'

А ја кажем: 'Добро сам у реду.'

А он каже: "Па оно што је храњено јесте да сте у реду. Ако нисте у реду, престали бисте то радити. '

Систем ради.

Кода: Да. Али то је лоше, није добар систем. Али то функционише. То функционише. За различите људе могу бити различити системи.

Да ли постоје широко прихваћена правила којима волите да избацујете прозор?

Кода: Не, тако сам конзервативан. Ја стварно пратим правила, због чега се толико дивим креативним људима. Креативни људи увек тестирају границе и увек нас гурају изван очекивања. Ја увек пратим правила, али покушавам да убацим у мој конзервативизам неку врсту новина. Зато волим да радим у оквиру правила, али у оквирима који изгледа као иновација или нови начин гледања на њега. Радите унутар система, али некако гледате на други начин.

Ја стварно нисам правило.

Шта су неки модни дизајнери који су вас увек инспирисали и наставили да се истичу за вас данас?

Кода: Мадлен Вионнет, која је радила у тинејџерима, двадесетим и тридесетим и била је велики заговорник пристрасности. Управо је узела тканину и претворила је на дијагоналу, а то уводи пуно флексибилности. Дакле, са овим стварно оригиналним резовима успјела је створити моду која је пролазила кроз тело, обликовала се кроз тело.

Други дизајнер који је заиста изванредан је Цристобал Баленциага. За разлику од Вионнет-а, који је уводио нешто сасвим ново, погледао је у прошлост и управо га је држао у руци, спуштајући га доле, преиспитивањем, али увек радити с његовим материјалима све док није дошао до стварно чистог редуктивног нивоа дизајна, гдје је био је врло, врло лагано урадјен, али задржао је ово скулптурално присуство.

Што се тиче савремених дизајнера, јер ја толико волим технику, морам рећи да је Аззедине Алаиа, која заправо има квалитете Вионнет и Баленциага.

Који квалитети желите да имате у својој гардероби?

Кода: Бесмисленост. (смеје се) Идем у свој ормар и имам само сиву одјећу - уствари имам морнарску плазу и спортске капуте за земљу - али већина времена, то је само униформа. Свиђа ми се оно што је Францине ду Плессик Греи рекла о свом очају, само ћу парафразирати, али то је било нешто што се он обучио готово монастичном штедњом - то је оно у шта ја тежимо, понављајући, монашки штедњи.

Гетти ИмагесСтепхен Ловекин / Гетти Имагес

Шта је један од ваших омиљених пројеката током година?

Кода: Постоје два. Оба имају везе са радом са живим дизајнерима. Једна је била емисија Цханел у којој смо радили са Карлом Лагерфелдом. Потрошња пола сата са њим је тако оздрављива јер видите истинску полимату, некога ко зна нешто о свему и изрази га без филтера - то је тако узбудљиво.

Друга је радила са Миуцциа Прадом, која је опет интелигентна, што она мисли о истој ствари из потпуно другачијег правца. Када се бавите таквим креативним талентом, чини цео пројекат. То не значи да је то лако, јер су такође врло, веома мишљење о стварима, али у изазову, постоји узбуђење у томе што је у стању да се сарађујете с великим умом.

Не ради се само о добром оку, ово су двоје људи који имају сјајне умове.

Шта радите у вашем застоју?

Кода: Превише времена проводим на сајту некретнина и на аукцији 1.дибс. Засебан сам што гледам у некретнине.Свугде кренем да помислим да имам кућу и стан, или у једном случају манастир тамо. Ми градимо додатак нашој кући у земљи и сада сам фокусиран на нешто што се зове Шведски Граце, који је у Шведској био дизајнски период између ратова. У двадесетим годинама они су се вратили класицизму и волео сам дизајн тог покрета. Стално прољетам кроз 1стдибс, и Буковски, аукцијску кућу у Стокхолму.

У суштини, проводим превише времена на интернету гледајући намјештај и сањајући о имовини.

Да ли сте недавно путовали негде на место које је утицало на вас?

Кода: Волим Миами, волим Миами. Постоји нешто узбудљиво, и надолазеће и без правила - и зато што сам тако упоран, потпуно је у супротности са мојом особом, а ја то волим.

Недавно смо отишли ​​на путовање у Синтру, Португал, гдје летње палаче лисбонске аристократије окружују краљеву повлачење. Постоји веома мокра, висока планина која гледа преко Атлантског океана и апсолутно је поетична. Остали смо у палати из 18. века. Отишли ​​смо у пролеће пролеће, и све је било маскирно, са кишом. То је романтично, врло влажно место, све је покривено маховином.

Док смо били у овој палати, снимали су филм почетка 19. века, тако да смо свако јутро пробудили кишу - заправо је био маскиран и не пада - због тога што би филмска екипа поставила ове машине за кишу испред нашег прозора. А онда ћемо чути коње и кола сипати шљунку. Наставили су да праве ову сцену изнова и изнова, па сте се осјећали као да сте били у палати 18. вијека, а коњани и вагони долазе до врата на киши. Онда, наравно, до поподнева, они су све сломили. Сваког јутра три дана смо то чули.

Али оно што ме је инспирисало на путовање била је ова једна врло чудна вила изграђена од стране ексцентричног милионера на прелому века. Био је у мистици. У његовој башти је ово добро. Можеш ходати доле у ​​овај бунар, скоро 100 стопа низ уско, мокро, спирално, камено степениште, а на дну је мистични масонски знак на поду. Онда имате два излаза. У једној од њих можете видети слабу светлост, а други излаз је апсолутно таман.

Дакле, оно што радите је да изаберете једну или другу да изађете са овог места. Ствар коју волим у вези са тим је да је тако контраинтуктиван. Ако пустите да ваш ум функционише, бирате светлост, али то вас води у водопад и морате проћи кроз ове влажне камење, стварно је компликовано.

Али ако одете са својом емоцијом и идете у мрак, то вас води директно. То ме стварно инспирисало. Не само да се вратите на оно што је логично, што је светла стаза. Понекад ради оно што је опасно и мистериозно и може вам довести до ефикаснијег закључка.